一、有什么经典的好莱坞影片的主题曲?
既然是好莱坞的,那肯定都是电影主题曲啊,楼上的好像不切题啊1 Dont Cry For Me,Argentina 阿根廷,别为我哭泣 电影《贝隆夫人》主题歌2 The Sound Of Silence 寂静之声 电影《毕业生》主题歌3 I JUSR CALLED TO SAY I LOVE YOU 电话诉衷肠 电影《红衣女郎》主题歌4 Only You 只有你 电影《罗马假日》主题歌5 Casablanca 卡萨布兰卡 电影《北非谍影》主题歌6 BEAUTY AND THE BEAST 美女与野兽 动画片《美女与野兽》主题歌7 Unchained Melody 奔放的旋律 电影《人鬼情未了》主题歌8 Moon River 月亮河 电影《第凡内的早餐》主题歌9 MY OWN TRUE LOVE 我之真爱 《乱世佳人》主题曲10 Can you feel the love tonight 今夜你能否感觉到爱? 动画片《狮子王》主题歌11 SMOKE GETS IN YOUR EYES 烟迷你的眼 电影《罗贝塔》插曲12 Sealed With A Kiss 以吻封缄 电影《保镖》插曲
二、好莱坞经典商业大片?
1)星球大战系列:开创了一个电影神话。
2)异次元骇客(第十三层):应该说它比黑客帝国的构思更精妙。
3)超人:所有漫画类科幻电影的代表。
4)终结者(1、2):科幻电影经典中的经典。
5)12猴子:如此引人深思的科幻电影真不多见。
6)黑客帝国系列:引发了对现实和未来网络发展的思考,形成了一种黑客文化。
7)移魂都市(黑暗城市):风格另类的科幻片,结尾出人意表。
8)超时空接触:比较严肃地探讨外星文明问题的力作。
9)千钧一发:描写未来社会人的基因问题的惊险影片,内容和主题俱佳。
10)2001漫游太空:经典作品,以严肃的科学性和预见性著称。
十佳剧情片:
1)肖申克的救赎(刺激1995):男人必看的励志影片。
2)教父(1、2):经典黑帮片,有此作品,其他同类一概低头。
3)美国往事:整个人生都在里面。
4)天堂电影院:每个男人的童年回忆,太经典了。
5)无主之城:人家怎么能拍出这么牛的电影!
6)活着:也许是中国目前最伟大的电影。
7)阿甘正传:教导所有的人要去宽容别人,傻就是福气。
8)勇敢的心:民族自尊的好教材,希望大家要爱中国。
9)楚门的世界:探讨人的价值和人性根本的奇思怪作。
10)音乐之声:音乐的力量、音乐的快乐!
11)辛德勒的名单:震撼人心的历史、充满感染力的摄影和杰出的演员。
十佳战争片:
1)拯救大兵瑞恩:最真实反映战争和人性的超级巨作。
2)猎杀红色十月:节奏和人物拿捏准确的潜艇影片代表作。
3)兵临城下:从独特的视角描写二战的巨片,演员表演到位。
4)大逃杀:归入战争片只因其太震撼、太残酷。
5)巴顿将军:全景式展示战争的代表作,演员表演出色。
6)u-571:效果出众的新型海战片,拍得很有特点。
7)全金属外壳:库布里克对战争的深刻反思,看过后使人对战争产生恐惧。
8)星际舰队:科幻性质的战争片,士兵的训练和战斗的描写很有煽动性和争议性。
9)瓦尔特保卫萨拉热窝:随时看起来都心潮澎湃的好电影!
10)野战排:反思越战的经典影片。
十佳动作片
1)英雄本色(1):吴宇森代表作。
2)真实的谎言:阿诺演的最温情和幽默的电影。
3)生死时速(1):充满动感,耳目一新!
4)虎胆龙威系列:呵呵他怎么总是一身伤却不死啊!!!
5)勇闯夺命岛(石破天惊):动作片颠峰作品!演员表演出色。
6)刀锋战士(1、2):新式吸血鬼动作片,非常另类和华丽。
7)神秘的黄玫瑰系列:呵呵因为看的时候年纪小,觉得比西部片还经典。
8)复仇:也是罗马尼亚的老电影,这部影片的枪战让人百看不厌。
9)三步杀人曲系列:干净利落的墨西哥风格枪战电影。
10)第一滴血(1):有内涵有力度有故事,是史泰龙为数不多的好片。
十佳恐怖片
1)夺命狂呼系列:校园恐怖片的代表作,对年轻人的胃口。
2)杀出个黎明:另类夸张的恐怖片,不吓人,反而很搞笑和另类。
3)活死人的黎明:活死人系列代表作,以恶心的僵尸著称。
4)驱魔人:画面阴郁,声效凄厉,晚上看真的噤若寒蝉!
5)见鬼:港式恐怖片代表,有恐怖,也有情感。
6)解剖(1、2):欧洲恐怖片的代表,内容奇怪前卫。
7)坏品味:指环王导演的早期作品,恐怖而搞笑。
8)异形系列:科幻类恐怖片经典,1、2、4都很精彩
9)咒怨:日式恐怖的代表,极其邪恶!
10)活跳尸:罕见的血腥的黑色幽默!
十佳喜剧片
1)两杆大烟枪:在英式幽默和一团乱麻中寻找答案的乐趣
2)我为玛丽狂:美国厕所文化的代表,低俗但好玩。
3)反斗神鹰系列:美式无厘头动作喜剧。
4)大话西游(1、2):经典!
5)花田喜事:港式老喜剧片的代表,明星云集。
6)惊声尖笑系列:以模仿糟改其他影片取乐的新型喜剧片。
7)虎口脱险:欧式喜剧片经典作,百看不厌。
8)金鸡:近年少见的优秀香港电影,有很深的内涵。
9)面具:金凯瑞的成名作。
10)喜剧之王:周星弛最有内涵的电影。
十佳武侠片
1)卧虎藏龙:“美”式武侠片的开山之作!
2)新龙门客栈:现在的武侠片制作模式都是照它来的。
3)黄飞鸿系列:捧红了李连杰啊!!!
4)醉拳:成龙代表作,功夫片黄金时代的作品。
5)少林寺三十六房:刘家辉的成名作,现在来看也趣味无穷。
6)少林寺:不用说了,真功夫的代表。
7)佐罗:法国剑侠片的代表,迷到很多mm。
8)笑傲江湖:对林青霞扮演的东方不败印象最深。
9)座头市:创新的日本剑侠片,很有特点。
10)杀死比尔:呵呵,新派东西方结合的功夫片来啦!!!!
十佳动画片
1)怪物公司:罕见的数码特技!动人有趣的创意!
2)冰冻星球:虽然卖座不是很好,但它的场景可是真的漂亮!
3)辛巴达航海记:巧妙结合手绘和3d技术的优秀作品。
4)怪物史莱克:健康的爱情观和幽默的故事!
5)寻找尼莫(海底总动员):融合温馨情感和尖端技术的动画经典。
6)千与千寻:宫岐峻颠峰之作!
7)最终幻想:3d人物数码化的先驱,技术出众。
8)吸血鬼猎人:日式风格的华丽吸血鬼大作。
9)盖娜:欧洲的动画大作,风格很怪异!
10)恐龙:不用说了,好看!
十大情色片
1)艳舞女郎:少见的描写夜总会无上装演员的作品,场面很精致!
2)卡里古拉:有史以来最“严肃”和宏伟的情色巨片!
3)罗曼史:探讨爱情冲突和仇恨的情色名作。
4)亲密:获得柏林金熊,在欧洲大型电影节获奖影片中首次出现******的场面!
5)巴黎野玫瑰:描写爱到极至的感情,可怕!
6)深喉:现代色情片的鼻祖!
7)悲情城市:法国色情片演员出演的反映丑恶社会的独立电影。
8)感官世界:大岛渚的惊世骇俗之作,以演员的真实做爱场面闻名!
9)巴黎最后的探戈:怀念马龙白兰度,就看看这部片子吧!
10)丑闻:最新的韩国情色作品。
十佳惊悚片
1)死神来临(1、2):构思巧妙,场景惊人。
2)黑暗降临:描写鬼怪传说的惊悚片,有些新意思。
3)沉默的羔羊:获得奥斯卡奖的惊悚片!
4)7宗罪:风格阴暗,让人时不时想逃!表演精致!
5)闪灵:可以尽情欣赏杰克尼科尔森的超凡演技。
6)第六感:此类影片代表作!!结尾精彩之极!
7)断头谷:蒂姆伯顿的惊悚恐怖大作,人头乱滚!
8)心慌方(1、2):加拿大导演的匪夷所思之作!!!
9)本能:不用说了,很色情!
10)医院风云:拉斯冯提尔导演的丹麦影片,吓的很多人不敢独自回家。
十佳爱情片
1)泰坦尼克:商业大作!
2)漂亮女人:现代版麻雀变凤凰!
3)罗马假日:奥黛丽赫本的经典。
4)金玉盟:淡淡的幽怨、一生的承诺!
5)卡萨布兰卡(北非谍影):经典老片。
6)毕业生:我们还能找到青春时代的纯洁爱情吗?
7)生命中不能承受之轻:以时代为背景的爱情名片,节奏缓慢。
8)保镖:轻松健康的爱情电影。
9)克莱默夫妇:对婚姻、儿女进行深入思考的伦理片。
10)阳光灿烂的日子:属于我们这些人的青春!
十佳魔幻片
1)狼族盟约:法式魔幻片,明星众多的大制作。
2)印第安纳琼斯(夺宝奇兵)三部曲:斯皮尔伯格和卢卡斯的强大组合!
3)倩女幽魂:中国鬼电影的里程碑!决不输于外国片!
4)魔戒三部曲:伟大的经典的真正的电影!!!
5)哈利波特系列:新魔幻电影的奇特分支。
6)魔幻屠龙(龙的心):感情真挚。
7)木乃伊:幽默和特技结合的娱乐片。
8)剪刀手爱德华:蒂姆伯顿最有想象力的作品。
9)小飞侠:崭新的适合儿童的幻想片。
10)大鱼:多看两遍吧,活着要善待自己啊
三、什么是经典好莱坞叙事手法?
新旧好莱坞电影特征之比较 好莱坞可区分为新旧两个时期。旧好莱坞(也称经典好莱坞)阶段大约从1930年经济大惨淡初步,到1960年暗斗初期完毕,其间跨越了二战和战后几个重要的历史时期。在经济上,旧好莱坞阅历了从电影专利公司(MPPC)到大制片厂准则的树立进程,在艺术上,它树立了全部类型片的方法,这一方法直到新好莱坞阶段仍然是不行忽视的要素。新好莱坞阶段是指从60年代至今的电影时期,在这个阶段,高本钱的“重磅炸弹”战略使类型片在表达方法上发作改动,社会含义也走向了多元。新好莱坞是旧好莱坞的延伸和开展,它是电影艺术内部和社会文化环境改变的效果。而在本质上,好莱坞的“梦境”功用并没有改动。 由旧好莱坞到新好莱坞是一个缓慢开展渐进的进程,为了便于比较,这儿先把旧好莱坞电影的美学特征总结如下: (一)旧好莱坞的戏曲电影美学特征 旧好莱坞电影发明遵从着一种戏曲电影的美学准则,其根本特征表现在三个方面: 即戏曲化的故事结构,类型化的人物形象和天然流通的连续性编排。 1.经典好莱坞电影在结构故事和打开情节方面显着地以戏曲化作为基础:故事情节充溢戏曲的抵触,故事结构完好关闭,故事开展逐次递进直到完毕的高潮并总离不开大团圆的结局。如《卡萨布兰卡》《魂断蓝桥》。 2.在戏曲化故事情节结构方法树立之后,好莱坞经典叙事的人物形象构成也天然呈类型化的倾向。依据戏曲抵触准则,人物形象被树立为正反两个阵营,正面人物和反面人物。例如西部片总有代表正义和法律的警长及贪婪粗野的印地安人,警匪片有司法和违法的坚持。当然,在经典好莱坞叙事中,人物形象在遵从类型准则的大前提下又有无量的取舍和 改变,但正反两方人物所构成的戏曲抵触则是好莱坞永久的法宝。 3.好莱坞经典叙事体系的中心是前面现已提到的连续性编排,连续性编排代表了好莱坞经典叙事的特征,既是对戏曲化故事和类型化人物的开展,又是好莱坞制造梦境和欢笑的根本前提,因为天然流通的连续性编排为观众提供了一个简练方便而又实在可信的荧幕国际。因为经典叙事体系的编排旨在完成逼真性的要求,所以景别运用的次序便具有了特别寓意:先是建制镜头展示整体环境和人物,然后是中景的镜头交待人物的动作和反动作,再切入近景镜头(包含特写)将人物面部表情的重要性直接呈现给观众,最终还得回到全景镜头来完毕阶段叙事或重建新的时空关系。 4. 好莱坞大团圆结局作为经典好莱坞叙事体系的重要组成部分,在许多好莱坞干流影片中扮演着画蛇添足的作用。简单来说,其有两个方面的寓意:其一是循环型或关闭型故事结构;其二是到达成功和完美的美好结局。例如在奥逊.威尔斯的永存发明《公民凯恩》初步时,镜头从报业大亨极尽奢华的“天堂庄园”的大门和大门上“禁止入内”的警告牌渐渐移入,最终则用一个渐渐拉出庄园大门的反向镜头完毕全片,在影片的叙事结构和镜头言语上完成了关闭型的循环。 (二)关于旧好莱坞的类型片 20世纪30—40 年代是美国好莱坞的全盛时期,这期间在好莱坞影片发明中占统治位置的是类型电影,类型电影就是依照不同的类型(或款式)的规矩要求发明出来的影片,本质上它是一种艺术产品规范化的规范。这种规范的电影的本质就是运用全部可以抓住观众视觉和心思的电影表现程式,它常常要比个人构思的有意识寻求艺术的影片更能反映出观众的爱好和品德规范。类型片是好莱坞制片准则的产品,它从商业和票房的视点进行影片出产,并在许多的艺术实践中树立并完善了一套电影发明方法。 类型片的主要特征表现为: 1. 情节公式化2.人物定性化3.荧幕叙事规范化(类型片大都采用单一的线性结构,以时空变换为次序,以事情开展为头绪,较少运用闪回,穿插蒙太奇方法,而侧重叙述单向开展的故事)4.视觉形象图解化(如古堡或塔楼标志风险,幽暗的森林隐藏着灾难,试验室里汩汩作响的试管则孕育着罪恶等) 类型片在经典好莱坞年代的开展阅历了形成期,成熟期和阑珊期。其复兴期则呈现在新好莱坞年代。经典好莱坞的类型片包含西部片,警匪片,歌舞片,恐惧片等。 50年代到60年代,因为电视产业的开展以及其他的政治经济等社会方面的原因,经典好莱坞的类型片呈现了阑珊。 (三)新好莱坞电影 (1)好莱坞运动 新好莱坞运动鼓起于20世纪60年代,这一时期是美国社会的艰屯之际,黑人争夺对等自由的民权奋斗如火如荼,长年累月的越南战役是国内反战心情不断高涨,树立在非理性基础上的反干流文化盛行。虽然二战后,美国的经济现已复苏,但60年代的美国电影也却遭遇了史无前例的严冬。大的制片公司纷繁倒闭或转产,有的制片厂因财政困难放弃了运用知名导演和艺人,而是斗胆重用新人,还有的艺术家以较少的资金独立制片或合资经营电影公司,依照自己的志愿拍照电影,这些电影人因为具有更大的发明自由度和较少的传统枷锁而使好莱坞电影初步呈现出新的相貌。鼓起于60年代的新好莱坞运动为美国影坛奉献了一大批出色的导演,他们有卡萨斯特,佩恩.佩金帕,科波拉,丹尼尔.霍佩尔,马丁.斯科塞斯,乔治.卢卡斯,斯皮尔伯格等。他们为70年代今后的好莱坞电影再光辉作出了活跃奉献。 (2) 新好莱坞电影的美学特征(对照于旧好莱坞) 1。 在影片主题与体裁上:旧好莱坞电影因为受制片厂准则和政治的影响(美国其时有个《海斯法典》禁止拍照触摸社会的影片)因而在主题和体裁上多为远离实际和政治的消遣娱乐内容,在发明上表现中产阶级的共性,中庸和保守的价值观,实际主义倾向的影片在这一时期所占的比重很很少。而新好莱坞电影却表现出对旧好莱坞电影的叛变,其电影对社会问题的尖利露出,批评和反对,对实际日子直面的广度和力度都给人以极深的震慑。如阿瑟.佩帕金于1967年拍照的被称为新好莱坞诞生的标志性影片《邦尼和克莱》,故事发作在30年代的美国乡村,是某种含义上的“警匪片”,但却表现出今世青年抵挡的主题:直接抵挡社会不公平缓禁锢特性的暴力的正当性。受越南战役的影响,新好莱坞发生了一批反思越战的优异影片,这些影片经过战役的存亡际遇拷问人道的本真,揭穿越战带给美国人民的肉体和心灵的创伤,这些影片被称为“越战片”。如《猎鹿人》(1978)《现代启示录》(1979)《野战排》(1987)等。70年代,因为受“水门事情”等政治丑闻的影响,美国好莱坞还呈现了政治电影,这些影片揭穿司法准则,审判准则的漆黑,责备政府糜烂,反映社会不公。而更多的影片则以青年人为方针,表现他们在物质日子高度充足的状态下心灵的空无,价值的丢失,以及对传统的完全叛变。 2. 从影片表现方法上看,新好莱坞电影在艺术上许多学习了欧洲艺术电影的发明阅历,电影发明者们在跳出经典好莱坞戏曲电影方法的一起,又吸纳其合理成分,在表现方法上杰出电影的印象功用。与旧好莱坞比较起来,新好莱坞电影在美学特征上可以从以下几个方面来看待: ① 在情节结构上,新好莱坞电影打破寻求戏曲性的单向叙事方法,时空变换愈加灵活,不再寻求故事情节的完好性而寻求敞开的完毕。 ② 人物不再定型化,而是依据其性情本身的开展展示其天然赋性。善与恶不再是区分人物好坏的径渭清楚的规范。除此之外,新好莱坞电影在人物和情节的关系上,使人物不再隶属于情节而是从情节杰出人物。如科波拉的《现代启示录》,情节的开展实际上是主人公一步步走向疯狂的进程。影片给人的震慑不是情节是否具有悬念性,而是严酷战役环境下人的异化和异化的人:受命杀死一个战役狂人的中尉却在阅历了种种事情之后变成了另一个狂人。 ③ 新好莱坞电影愈加重视包含镜头言语在内的电影技巧的开辟。新好莱坞电影不寻求荧幕上的实在而是运用各种电影技巧是其发生必定的间离作用,也因而,在新好莱坞电影中,各种视点和不同速度的镜头,定格,跳接等非常丰厚。新的印象言语强化了视觉上的冲击力,使画面更具艺术作用,而隐喻和标志方法的运用则从另一个方面为电影增加了哲理内在,然后也使影片更具导演个人风格特征。如科波拉的《教父》,它实际上是把一个美国电影中较为传统的“家庭故事”放大为一个家庭的神话,是传统匪徒片中的个人英豪融化在一个无所不在的家族势力之中,而这个家族则成为今世美国乃至整个资本主义的缩影。 值得提出的是新好莱坞开展到20世纪80年代今后,旨在寻求影片视觉作用的商业电影初步呈现,其代表为卢卡斯的《星球大战》系列和斯皮尔伯格的《侏罗纪》系列。这些影片充分利用了电影高科技的效果,特技拍摄和数字制造简直成为了替代情节的法宝。这些影片所带来的史无前例的视觉奇迹现已远远超出了人们的视觉阅历乃至梦境,然后给观者以极大的感官影响和震慑。 (3)好莱坞类型片的复兴 70年代中期今后以斯皮尔伯格的《大白鲨》和卢卡斯的《星球大战》为代表,一批带有惊险,恐惧,科幻颜色的电影将观众从头吸引到影院里来,这些片子的卖座是好莱坞人从头认识到类型片所蕴涵的巨大的商业价值。所以,各种类型电影在好莱坞再次遭到青睐。复兴时期的类型片在原有方法上又具有三大特征:一是重视投合年轻人的赏识心思。影片大都描绘青年心思特征,吸纳现代派思维,发明前卫的荧幕形象和时髦内容。二是许多参加现代科技成分,特技拍摄和数字技能是荧幕更具视觉作用。三是在原有类型片基础上开展出新的类型片,如伦理片,灾难片等。 总之,新好莱坞电影不管在技能上仍是在艺术上所取得的成功再度显现了美国电影强壮的生命力,传统与现代交错的好莱坞依然是不倒的“电影王国”。好莱坞电影自诞生后不久就在国际上占有了重要的位置,时至今日已成为国际电影工业的霸主,活跃于国际的每一个旮旯。纵观好莱坞开展史,好莱坞电影美学风格在上世纪的六、七十年代有一次较大的改变,在此之前可以称为经典好莱坞时期,而之后则可成为新好莱坞时期。 经典好莱坞电影根本成型于上世纪十年代。其时观众的赏识口味倾向于古典叙事风格,有声技能的运用也使电影中杂乱的叙事与流通的对话成为可能,这全部促成了经典好莱坞电影浓重的戏曲化风格。一起这种风格也契合其时的制片厂准则。由好莱坞巨鳄麦克•塞纳特发明的制片厂准则客观上要求电影有必要以投合最广大观众的审美需求为方针,而传统的被群众所了解的戏曲化美学观显然是最好的挑选。类型电影在这样的布景下应运而生。这些被克拉考尔称为投合观众“深层团体心思”的影片,通进程式化的情节、类型化的人物,敏捷占有了观众的视野,科幻、歌舞、违法等方法的类型片得以在国际影院中大行其道。 西部片作为最“美国化”的类型片在经典好莱坞时期占有重要的位置。西部片表扬、推重那种粗犷的本位主义和适者生存的精力,表现着善必胜恶的品德抱负,因而在美国影坛上长盛不衰。弗雷德•金尼曼拍照于1952年的《正午》就在许多方面表现了西部片的特征,或许说是表现了经典好莱坞时期影片的特征。 《正午》叙述的是小镇警长凯恩行将离任,并在当天迎娶未婚妻。就在两人的婚礼进行傍边,凯恩被奉告被自己抓捕的恶棍现已出狱,并极有可能在一个多小时后联合别的两名枪手回镇上报仇。面临风险时刻,镇上人人自保,不愿向凯恩伸出援手。凯恩在灰心丧气中无法迎战,并幸运取得胜利。最终凯恩将警徽扔在地上,在小镇居民为难的目光中与未婚妻脱离了小镇。影片的叙事极端契合经典好莱坞时期奉行的古典主义叙事,即三一律叙事。影片发作在一个较为关闭的西部小镇;时刻精确地被得到控制(乃至片中时刻就等同于片外观影时刻);剧情流程也是规范的初步到结局,且适可而止。《正午》寻求情节性与完好性,运用关闭式的故事结构,树立了一个令人信服的虚拟的物化国际,并生动地刻划出警长凯恩这个有血有肉的硬汉形象,上述的全部元素均是经典好莱坞时期电影风格的标签。《正午》上映后取得了巨大的成功,取得次年奥斯卡最佳男艺人、最佳编排、最佳配乐和最佳歌曲四项大奖。 可是,《正午》虽然在许多方面有着经典好莱坞的影子,但它决不算是一部地道的经典好莱坞电影。事实上这部拍照于1952年的影片在好莱坞开展史中扮演着新旧两时期转折点的人物。《正午》中最显着异于传统好莱坞影片的莫过于对凯恩这个形象的刻画。传统西部片中的英豪形象往往代表着肯定的正义与正义,而凯恩在影片中却处在一个为难的境地。因为小镇居民不愿协助这个曾经保卫他们的警长,使得凯恩的对立方不仅是恶棍,乃至还包含了小镇居民。影片对凯恩作了许多的心思描绘,他初步考虑自己的态度与行为,考虑自己的何去何从。《正午》中刻画人物避免了过于类型化,对以往的警长形象也有了必定地推翻,影片还放弃了西部片一向的大团圆结局,挑选了凯恩丢掉警徽脱离小镇作为完毕,增强了故事的客观性。 《正午》拍照于1952年,而这恰是好莱坞黄金时期刚刚完毕的时刻,好莱坞随之进入了一段窘迫的低潮期。直至上世纪的六、七十年代,随着西方社会后工业化、后社会化的愈演愈烈,新的社会艺术思潮众多。这些新思潮激荡着人们的思维,改动了人们关于艺术的赏识取向和承受程度。电影的观众集体也发作了改变,经典好莱坞时期电影的风格已不能满意他们的观影需求了。四十年代的意大利新实际主义运动和五十年代的法国电影新浪潮冲击和影响了其时的美国影坛,加快了好莱坞电影的改变。所以以亚瑟•佩恩的《邦尼与克莱德》为代表的一批“新式”的影片应运而生,也拉开了新好莱坞时期的前奏。 1999年萨姆•门德斯的《美国佳人》即是一部典型的新好莱坞电影。影片环绕42岁的美国中产阶级莱斯特和他身边人们的日子打开,其间揭穿了美国社会的许多问题,是一部充斥着黑色幽默与辛辣讽刺的影片。影片刻画了莱斯特这个今世美国的边际英豪形象。从《正午》中的警长凯恩到《美国佳人》中的莱斯特,好莱坞电影中的英豪形象在半个世纪的时刻中发作了巨大的改变。当然,归根到底他们都仍是英豪,仅仅经过时刻的变迁,英豪现已从保卫美国传统价值观中的正义、仁慈、英勇的保护神,改变成在变形社会重压下的美国中产阶级家庭灰色日子中的特殊叛逆者。莱斯特虽然在片中有着许多负面描绘,可是他却并不是罪大恶极的坏人,影片为莱斯特的行为作了有力的解说,使人可以认同他的境遇,而他在社会压力下的所作所为必定程度上也满意了观影者潜在的叛变心思。《美国佳人》中这种假贬实褒的处理是新好莱坞时期描绘人物的典型方法。这些影片中的主人公不再是善恶清楚的类型化人物,而是具有愈加杂乱的内心国际。新好莱坞重视人物的立体化与心思化,增加了影片的层次与深度。 《美国佳人》淡化了戏曲化叙事,或许说是将戏曲抵触进行了涣散。《正午》中一个主要对立贯穿始终的叙事方法在《美国佳人》中嬗变为几个对立事情并行开展:中年危机,社会压力,毒品问题,青少年问题……影片从这些美国社会问题下手,以网状结构替代了传统的线性结构,推进着这个关于“美国的美”的故事向前开展,直达高潮。《美国佳人》代表着新好莱坞电影的叙事特点,即在承继好莱坞长于讲故事传统的基础上,将影片的故事归入到宽广的社会布景中,为影片融入实在性与社会性,使好莱坞电影较之曾经愈加具有社会含义与深度。 新好莱坞电影还遭到欧洲电影的深刻影响。商业电影艺术化、艺术电影商业化成为这一时期电影开展的一个趋势,许多欧洲艺术电影的处理方法被用于好莱坞电影中。《美国佳人》关于镜头、颜色、光线等细节的处理精彩而共同,颇具作者电影的风貌。而影片中传达出的关于社会的重视也传承了新实际主义和新浪潮的血液。 从《正午》到《美国佳人》,从经典时期到新时期,电影在好莱坞这块土地上阅历了半个世纪的演变,不管是故事结构仍是人物形象或是观念意识,都发作了巨大的改变。经典好莱坞时期的一套方法在今世已不能满意观众的需求,而更长于适应社会年代需求的新好莱坞电影却悄然占有了观众的视野。《美国佳人》在72届奥斯卡颁奖礼上取得包含最佳影片在内的多项大奖,这说明新好莱坞电影已从当年的边际逐步成为干流。好莱坞电影经过本身的调整完成了向后工业年代的过渡,至今仍雄踞国际电影工业金字塔的顶端,显现出其强壮的生命力。
四、好莱坞经典电影有哪些?
《敢死队》、《速度与激情》、《第一滴血》、《死亡飞车》、《变形金刚》、《金刚狼》、《特种部队》、《超级警察》、《珍珠港》
五、新好莱坞电影与经典好莱坞电影的相似点是什么?经典好莱坞电影是处于怎样的时代背景下?
【一个没有人邀请,却强行来答题的人】
好莱坞电影从起源到现今,被分成了7个段落。每个部分都有自己的经典代表作与时代特点。我们从头到尾开始捋。
- 原型时代:1929-1939
1929年,是奥斯卡颁奖的第一年。其中的成型过程,更像是几大制片厂想要推选武林盟主的过程。
而这个幼年盟主的奥斯卡由于制度的原因,造就了很多荒唐的闹剧。但不得不提的是,它奠定了美国类型片的基础,也确定了好莱坞电影美学的走向。
这一时期经典佳作:《翼》《百老汇的旋律》《西线无战事》《一夜风流》等等。
《一夜风流》剧照
- 黄金时代:1940-1959
这一时代可以说是大制片厂制度的鼎盛时代,优秀的标准化电影层出不穷。黄金时代的前期,奥斯卡的主题始终围绕着二战。这一时期的好莱坞,迷恋的是完美无缺的品德和强大的“正面”力量。而后期,英国电影《王子复仇记》的小金人,显示了黄金时代的褪色。这一时期也产生了大量感官娱乐的大片。
这一时期经典佳作:《乱世佳人》《蝴蝶梦》《卡萨布兰卡》《王子复仇记》《琪琪》等等。
《乱世佳人》剧照
- 变革时代:1960-1969
美国战后经济的繁荣,电视的发展,也给了好莱坞前所未有的危机。这一时期,好莱坞开始寻求变革:史诗片和歌舞片,将电视机前的观众拉回到电影院里。
这一时期经典佳作:《宾虚》《西区故事》《窈窕淑女》《音乐之声》等等。
《西区故事》剧照
- 新好莱坞时代:1970-1979
与上一时代相比,新好莱坞时代的作品大胆超前。荧幕上充斥着黑帮分子,特立独行的英雄,和不容于社会的小众分子。奥斯卡从未像这一时期一般富有包容力,更看重艺术和电影的本质。奥斯卡却也依然是奥斯卡,主流旋律与积极向上,依然是他的选择。
这一时期经典佳作:《教父》《午夜牛郎》《飞越疯人院》《安妮霍尔》等等。
《教父》剧照
- 复归伦理时代:1980-1991
这个时期的作品回归了保守,那种叛逆,理想,个性解放的风格渐渐失去了观众,亲情,小故事,小人物的电影获得了更多的喜爱。总体来说,这个时期的电影更偏重人文气息与俗世生活。
这一时期经典佳作:《克莱默夫妇》《走出非洲》《末代皇帝》《与狼共舞》等等。
《走出非洲》剧照
- 商业时代:1992-2004
温情时代过去了,高投入,大制作,高收益的成熟市场运作把这个时期的好莱坞推向了工业化极致。强力的宣传,推广,顺应奥斯卡的游戏规则,让影片利益最大化,成了这个时代的影片机制。奥斯卡也从一个行业性奖项,变成了世界电影票房的风向标。
这一时期经典佳作:《泰坦尼克号》《沉默的羔羊》《辛德勒的名单》《阿甘正转》《魔戒:王者归来》等等。
《阿甘正传》剧照
- 新保守主义时代:2005-?
票房不高的独立电影开始出现在奥斯卡的视线里,好莱坞的大制作商业片渐渐失去踪迹。也不得不考虑商业上的原因:几大电影制片厂的倒闭。这一时期,好莱坞渐渐回归了本心,反应了这个时代的混乱纷杂,人们内心的恐惧、矛盾、失落、挣扎。
这一时期经典佳作:《撞车》《老无所依》《贫民窟的百万富翁》《国王的演讲》等等。
《撞车》剧照
部分参考环球银幕《奥斯卡80年》。
近期我们公众号也会发一篇这个主题的文章,给需要写影评的人作为参考。如果有兴趣可以关注。
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六、1930年好莱坞经典电影?
《咖啡公社》是由伍迪·艾伦自编自导的爱情喜剧片,杰西·艾森伯格、克里斯汀·斯图尔特、史蒂夫·卡瑞尔、布蕾克·莱弗利联合主演。影片于2016年7月15日在美国上映。该片故事背景设定在1930年美国,讲述了一个青年来到好莱坞追寻自己的电影梦,随即坠入爱河并沉迷于那个时代著名的咖啡公社的故事。
七、成龙经典好莱坞电影有几部?
1. 成龙经典好莱坞电影有很多部。2. 成龙作为一位国际知名的动作巨星,他在好莱坞的电影作品数量众多。他在好莱坞的代表作包括《警察故事》系列、《神话》、《尖峰时刻》系列等,这些电影都获得了广泛的赞誉和观众的喜爱。3. 此外,成龙还有许多其他的好莱坞电影作品,如《新宿事件》、《铁道飞虎》等。他的电影作品丰富多样,涵盖了动作、喜剧、冒险等不同类型,给观众带来了丰富的观影体验。
八、好莱坞女神经典影片?
代表作品:《罗马假日》、《蒂凡尼的早餐》
我觉得演的最好的是《蒂凡尼的早餐》,以前只觉得赫本美而已,看完这部电影,完全被迷住了。赫本的时尚、纯真、甜美都是无法被超越的,里面的造型装扮不输当今的任何时尚潮流。影片的亮点还有那只超有镜头感的猫,
九、经典好莱坞时期
经典好莱坞时期:电影的黄金岁月
经典好莱坞时期被誉为电影史上最辉煌的岁月之一,这段时期涌现了无数经典作品,至今仍然深受观众喜爱。从1920年代末到1960年代初,好莱坞制片厂创造了一系列杰出的电影,其中包括了一些具有里程碑意义的作品,塑造了许多不朽的角色。本文将带你回顾这个令人难以忘怀的时代,探讨它对电影界的深远影响。
经典好莱坞时期的特点
经典好莱坞时期的电影以其宏大的场景、精良的制作和吸引人的剧情而闻名于世。这个时期的电影制片厂拥有庞大的制作团队和技术设备,使得他们可以将华丽的场景搬上银幕。荧幕上的特效效果和摄影技巧大幅提升,为观众呈现了前所未有的视觉盛宴。
此外,好莱坞明星们在这个时期达到了巅峰,他们以出色的演技和迷人的外貌吸引了全球观众的目光。他们的名字成为票房保证,观众会为了看到他们的表演而购买电影票。经典好莱坞时期塑造了无数的电影传奇,例如玛丽莲·梦露、克拉克·盖博、奥黛丽·赫本等,他们的名字至今仍然闪耀在好莱坞的星光大道上。
经典好莱坞时期的不朽作品
经典好莱坞时期涌现了许多不朽的电影作品,这些作品通过精湛的剧本、出色的演员表演和深入人心的情感,深深地打动了观众。其中一些电影至今仍然被誉为电影史上的经典之作。
- 《乱世佳人》 - 这部经典之作讲述了南北战争时期一个坚强女性的故事,她在战争与爱情之间挣扎。影片通过极富戏剧性的情节和精湛的演出,成为了电影史上最受欢迎的作品之一。
- 《音乐之声》 - 这部音乐剧影片以其动人的旋律和感人的故事赢得了观众的热爱。影片讲述了一个女子在纳粹统治下教育一家人的故事,它以其美妙的音乐和温馨的情感,成为了家喻户晓的经典。
- 《风云人物》 - 这部经典黑白影片通过其深刻的社会评论和对人性的探讨,深深地触动了观众。它讲述了一位新闻记者的故事,反映了那个时代的黑暗和腐败。
经典好莱坞时期的影响
经典好莱坞时期在电影史上扮演了重要的角色,它对电影界产生了深远的影响。这个时期创造了大量艺术性和商业性兼具的电影作品,为电影工业的发展树立了榜样。
经典好莱坞时期的电影不仅在商业上取得了巨大的成功,还塑造了电影艺术的传统和标准。它们的故事情节和角色塑造为后来的电影提供了灵感和范本。好莱坞的电影模式和制作方法也受到了这个时期电影的影响,将经过多年发展的技术和创新应用到现代电影制作中。
此外,经典好莱坞时期的电影也通过文化输出对世界产生了深远的影响。这些作品不仅在美国国内取得了巨大成功,还被翻译成各种语言,在全球范围内受到了观众的喜爱。它们传递了美国文化和价值观,成为了世界各地人们了解美国的窗口。
结束语
经典好莱坞时期留下了许多令人难以忘怀的电影作品,它们仍然被人们所喜爱和赞美。这个时期的电影通过其精湛的技术和深入人心的故事,给观众带来了难以磨灭的记忆。它们不仅在当时大获成功,还对整个电影界产生了深远的影响,为后来的电影制作树立了标杆。
经典好莱坞时期成为电影史上的珍贵遗产,它们继续激励着新一代的电影人,塑造着电影的未来。我们应该珍惜这些经典作品,将它们传承下去,让更多的人能够欣赏和感受到它们带来的魅力。
十、经典好莱坞大片
欢迎来到本篇博客,今天我们将深入探讨经典好莱坞大片的魅力。好莱坞从诞生以来就是全球电影行业的领导者,其独特的风格与引人入胜的故事情节让好莱坞大片成为了人们的最爱。
什么是经典好莱坞大片?
在我们开始之前,让我们先明确什么是经典好莱坞大片。这些影片经过多年的考验和认可,成为了世界上最有影响力和知名度的作品之一。它们通常具有以下特点:
- 强大的剧本和故事情节,能够引起观众的共鸣。
- 出色的演员阵容,他们的表演技巧和演绎让人难以忘怀。
- 高质量的制作价值,包括精湛的摄影技术和视觉效果。
- 经典的主题和原创性,能够超越时代和年龄的限制。
经典好莱坞大片的特点
经典好莱坞大片有许多独特的特点,使其在电影史上占据重要地位。让我们一起来了解其中的一些特点:
1. 引人入胜的故事情节
经典好莱坞大片的故事情节往往非常引人入胜,能够让观众情不自禁地被吸引。这些剧本经过认真的策划和精心的编写,剧情紧凑、扣人心弦,让人无法预测下一步的发展。而且,这些故事情节往往具有一定的深度,探讨了人性、情感和社会等诸多方面的议题。
2. 杰出的演员表演
经典好莱坞大片所拥有的杰出演员表演也是其成功的关键之一。这些演员具备出色的表演技巧和天赋,能够将角色演绎得深入人心。无论是悲剧、喜剧还是动作片,他们都能够凭借出色的演技将故事情节展现得活灵活现。这些演员的存在使观众更能够投入到故事中,共同体验其中的情感起伏。
3. 精湛的制作价值
经典好莱坞大片在制作上也非常注重细节和质量。从摄影技术到视觉效果,这些影片都经过了精心雕琢和制作。摄影师运用各种技巧和手法,为观众呈现出精美迷人的画面。视觉效果团队则通过先进的技术和特效,让观众陷入奇幻的世界。这些精湛的制作价值为经典好莱坞大片增添了无限的魅力。
4. 超越时代的主题
经典好莱坞大片所探讨的主题往往超越了时代和年龄的限制。它们涉及的议题和情感是人类共通的,无论观众是属于哪个时代,都能够从中获得共鸣和启发。这些主题可能是关于爱情、友情、追求梦想、正义等等,它们激发了观众的情感,让人们思考人生的真谛。
经典好莱坞大片的影响力
经典好莱坞大片不仅仅是娱乐作品,它们还对电影行业和观众产生了深远的影响。下面是这些影片的几个影响方面:
1. 影响电影制作
经典好莱坞大片为电影制作树立了标杆和榜样。它们的成功激励了更多的电影制作人追求卓越和创新,努力打造更好的影片。这些经典作品不仅仅是电影制作的经验之谈,还为未来的电影发展提供了灵感和借鉴。
2. 塑造观众审美
经典好莱坞大片不仅在制作上具有高质量,它们还在很大程度上塑造了观众的审美观。观众对于好莱坞大片中的精彩表演、华丽场景和精美服装留下了深刻的印象。这些元素对观众的审美认知产生了积极的影响,使人们更加追求精美和高品质的电影作品。
3. 影响流行文化
经典好莱坞大片对流行文化的影响力不言而喻。一些经典电影中的台词、角色和场景往往会成为人们津津乐道的话题。这些影片的流行也催生了大量的周边产品和衍生作品,进一步推动了流行文化的发展。
结语
经典好莱坞大片是电影史上的瑰宝,它们不仅具有引人入胜的故事情节和出色的演员表演,还拥有精湛的制作价值和超越时代的主题。这些影片在电影制作、观众审美和流行文化方面都产生了重要的影响。让我们一起欣赏和探索这些经典之作,感受电影的魅力吧!